El exguitarrista de Earth, Wind & Fire, Al McKay, llega a las Islas para presentar su espectáculo Earth, Wind & Fire Expirience. Primero pisará Gran Canaria con un concierto que tendrá lugar hoy en The paper club. Mañana será Tenerife, en las Pirámides de Arona a partir de las 20.00 horas. “Tendremos un show de dos horas donde tocaremos todos los grandes éxitos de la banda. Es un espectáculo que hay que ver, todo está al servicio del soul ”, apunta el protagonista. Un cierre con broche de oro para el ciclo de Legends Live.
–September o Boogie Wonderland son algunos de sus grandes éxitos. ¿Cómo surge un hit?
“Boogie Wonderland podría definir el estilo que tocábamos durante una época. La gente comenzó a etiquetarnos como el típico grupo disco, pero llegó September y ahí demostramos lo realmente talentosos que éramos los miembros del grupo. Fuimos capaces de tocar cualquier estilo de música, todos diferentes y, aún así, permanecer en lo más alto. Fue una tarea dura y arriesgada, pero vale la pena crear un gran hit que perdure en el tiempo”.
-¿Qué grupos o músicos actuales le resultan fundamentales para rescatar el estilo disco?
“Mucha música que se escucha ahora parece sacada de los ochenta. Por ejemplo, Get Lucky de Daft Punk, parece totalmente sacada de los ochenta y el disco fue un gran éxito. Bruno Mars con Uptown Funk parece de los setenta en muchos sentidos. Creo que se está volviendo al sonido retro. Como se dice siempre: se vuelve hacia atrás cuando se quiere empezar algo nuevo. Tengo la sensación de que la música disco se hará más fuerte de lo que era antes, eso me gusta. Me gusta la música retro y la nueva que están introduciendo los dj’s. Adoro la música. Todavía sigo tocando a mi edad y creo que el groove sigue estando ahí afuera”.
– ¿Cómo ha cambiado la industria de la música?
“Desafortunadamente el CD virgen fue creado y eso ha matado a la música, al músico, a su paga y a sus royalties. El negocio de la música ha cambiado muchísimo. De alguna manera el cambio es positivo, antes ocurrían muchas cosas desagradables con las compañías de discos. Prince, por ejemplo, tenía la palabra ‘esclavo’ escrita en su cara (en sentido figurado). Y es que, conseguías un contrato con una empresa discográfica, te daban 100.000 dólares para hacer tu primer disco, se convertía en un éxito mundial y a la hora de pagar, resultaba que no había dinero, porque tenías que devolver esos 100.000 dólares y más. La música te debería pertenecer a ti después de grabarla y haberla pagado, pero no ocurría así y no nos dábamos cuenta porque esa era la manera en la que se hacían negocios en esos días demasiado turbios. Hoy la gente está mucho más despierta, es más consciente de sus derechos, tenemos iTunes y otras plataformas para acceder a la música, pero tenemos el grave problema de la piratería”.
-¿Qué hubiera sido de Earth, Wind & Fire de haber nacido en esta época?
“ Solo Dios lo sabe. Cuando empezamos no teníamos nada, solo nos gustaba tocar juntos. Eso se transmitía directamente al corazón de la gente. La música disco de hoy juega con máquinas, con sintetizadores y con todo lo que signifique no tocar música. Los ordenadores han sustituido a los instrumentos. No está mal, pero creo que una banda con todo el mundo tocando su instrumento sabe comunicar mejor su música. De haber nacido ahora, no estoy seguro de que Earth, Wind & Fire fuera un grupo tan cercano entre nosotros y con el público. Creo que la manera en la que hacíamos las cosas antes era la más correcta, la indicada”.
-¿Cuán importante son las letras en el funky y en la música disco?
“Creo que las letras son muy importantes. Hoy sigo escribiendo letras, aunque no sea tan prolífico como lo era Maurice White. Escribo mis propias canciones y si no, a veces consigo ayuda de gente que conozco que son muy buenos letristas. Los grandes escritores de soul como Burt Bacharach, Hal David, los Harlem Brothers, la Motown… todos comparten una misma manera de trabajar: el objetivo parte de lo profundo, hasta que la música y la letra se fundan en una sola”.
-¿Qué significa para usted la banda The Al Mckay Allstar?
“Somos como una familia. La mayoría hemos estado tocando juntos desde hace quince años, por lo que nos conocemos muy bien. Para mí es estupendo salir de Los Ángeles y tocar con la banda. Esos momentos de viajar y salir de gira con ellos son geniales. El grupo simplemente es fantástico; grandes personas y grandes músicos con los que espero viajar otros quince años”.